尤其是朦胧的那种剧情,比如一个吻,连着拍三十遍,从八百个角度给观众说,啊你看,男女主角,哦不对,这种武侠剧,一般都是让女主角跟男配角,甚至男配们,男主角偏要跟女配角们,就那种剧情。我要看的是这种镜头不能说必须少点,但一定要是在不打扰剧情节奏,最好推动剧情发展的基础上,再搭配这些,这种武侠剧我才能看得下去。当然了,这可能是电影人的通病,观众不知道,粉丝更难说。”仙儿又毒舌。
意思就是你们对号入座看你是属于那种角色。
孙爽大喜道:“那第二点?”
“更好理解了,生活中可能会不需要到处充满逻辑的,你还能逻辑推理出今天会跟哪个制杖同事们掐架吗?你还能逻辑出今天老板心情不好找你骂一顿啊?可影视剧不可以,必须讲逻辑。主角受了伤,救的人要么是别有用心,要么是恰逢其会,要么是亲朋好友,否则就显得很奇怪。逻辑语言不充分,整个作品就支离破碎掉,反而让观众看完觉着你编剧有毛病、导演有问题、投资的人脑子里装的都是垃圾。这样下去你别怪观众给你打上垃圾剧的标签,连你整个剧组都被贴上了‘垃圾制造工厂’的坏名声!”仙儿更不客气了。
孙爽迟疑了一下,问了个很专业的问题。
打戏怎么拍?
“这是我自己的问题,我最近刷了几十武侠剧了,各有各的特点吧,有的用慢镜头讲武打,有的用意境做武打戏,还有的干脆很写实,但替身运用过多。”孙爽道,“我和我的同事基本上一致认定,武侠剧标杆,就是《孔雀翎》,武打戏标准,就是《孔雀翎》里的打戏,你既是演员也参与导演制作,对此你有什么经验之谈?”孙爽发誓自己没架秧子。
仙儿琢磨了一下才说:“首先当然是得把演员培训出来。”
啥意思?
“现在许多武打戏,根本就不是演员在拍,甚至许多戏就不是演员拍摄的。替身运用过多的情况不止存在于武打戏,几乎存在于任何不需要主演脸的镜头里。明星拍戏走过场,人到了,脸给你,钱到账,然后就不管作品是否会被观众接受,这种现象已经成为流水线作业了。”仙儿道。
孙爽竖大拇指。
这也是她要说的话。
那怎么改变这种现状?
“有粉丝愿意买单,那就让他们自我欣赏,没有人愿意一边被嫌弃了一边还跑去给明星当老师。”仙儿道,“最基本的一点,大部分武侠剧里面根本不讲镜头语言,更遑论镜头艺术。打戏,就是字面意思的打戏,马背上的打戏只拍上身部分,高来高去的打戏全部用背影,光让配角露脸儿了,主演呢?打戏是要优美的,优美就在于不但要有动作戏,还要有表演镜头,怎么表演呢?你得把脸露出来,藏头露尾你能拍好武打戏啊?”
比如?
“武打戏的表情管理懂吗?”仙儿讲了个比较新颖的词语。
这话别说孙爽了,连影坛都没几个人听得懂。
表情管理自然是演员的必修课。但武打戏的表情管理是什么发明?
帝影官微声称:“总觉着其实还是表演艺术的一种,但到底是什么,有一点糊涂。”
帝戏认为可能与教学中的某些表演艺术有共同之处:“我们也有戏曲表演的教学,应该是舞台上演员一边演戏一边注重面部语言的表达方式。”
差不多,其中的规律是一致的。
“说白了要求只有一个,演员亲自去拍,少用一些替身的镜头,尤其要在特写镜头上让演员跟动作表达一样的意思。”景姐姐批评,赵姐姐建议,“还是看下去吧,她应该会有比较具体的示范的。”
意思就是你们对号入座看你是属于那种角色。
孙爽大喜道:“那第二点?”
“更好理解了,生活中可能会不需要到处充满逻辑的,你还能逻辑推理出今天会跟哪个制杖同事们掐架吗?你还能逻辑出今天老板心情不好找你骂一顿啊?可影视剧不可以,必须讲逻辑。主角受了伤,救的人要么是别有用心,要么是恰逢其会,要么是亲朋好友,否则就显得很奇怪。逻辑语言不充分,整个作品就支离破碎掉,反而让观众看完觉着你编剧有毛病、导演有问题、投资的人脑子里装的都是垃圾。这样下去你别怪观众给你打上垃圾剧的标签,连你整个剧组都被贴上了‘垃圾制造工厂’的坏名声!”仙儿更不客气了。
孙爽迟疑了一下,问了个很专业的问题。
打戏怎么拍?
“这是我自己的问题,我最近刷了几十武侠剧了,各有各的特点吧,有的用慢镜头讲武打,有的用意境做武打戏,还有的干脆很写实,但替身运用过多。”孙爽道,“我和我的同事基本上一致认定,武侠剧标杆,就是《孔雀翎》,武打戏标准,就是《孔雀翎》里的打戏,你既是演员也参与导演制作,对此你有什么经验之谈?”孙爽发誓自己没架秧子。
仙儿琢磨了一下才说:“首先当然是得把演员培训出来。”
啥意思?
“现在许多武打戏,根本就不是演员在拍,甚至许多戏就不是演员拍摄的。替身运用过多的情况不止存在于武打戏,几乎存在于任何不需要主演脸的镜头里。明星拍戏走过场,人到了,脸给你,钱到账,然后就不管作品是否会被观众接受,这种现象已经成为流水线作业了。”仙儿道。
孙爽竖大拇指。
这也是她要说的话。
那怎么改变这种现状?
“有粉丝愿意买单,那就让他们自我欣赏,没有人愿意一边被嫌弃了一边还跑去给明星当老师。”仙儿道,“最基本的一点,大部分武侠剧里面根本不讲镜头语言,更遑论镜头艺术。打戏,就是字面意思的打戏,马背上的打戏只拍上身部分,高来高去的打戏全部用背影,光让配角露脸儿了,主演呢?打戏是要优美的,优美就在于不但要有动作戏,还要有表演镜头,怎么表演呢?你得把脸露出来,藏头露尾你能拍好武打戏啊?”
比如?
“武打戏的表情管理懂吗?”仙儿讲了个比较新颖的词语。
这话别说孙爽了,连影坛都没几个人听得懂。
表情管理自然是演员的必修课。但武打戏的表情管理是什么发明?
帝影官微声称:“总觉着其实还是表演艺术的一种,但到底是什么,有一点糊涂。”
帝戏认为可能与教学中的某些表演艺术有共同之处:“我们也有戏曲表演的教学,应该是舞台上演员一边演戏一边注重面部语言的表达方式。”
差不多,其中的规律是一致的。
“说白了要求只有一个,演员亲自去拍,少用一些替身的镜头,尤其要在特写镜头上让演员跟动作表达一样的意思。”景姐姐批评,赵姐姐建议,“还是看下去吧,她应该会有比较具体的示范的。”